郁庭的小宇宙

《搖滾預言》（ Rock Prophecies,  John Chester, 2009) 當一個人著迷地以鏡頭去捕捉的對象，都成了搖滾巨星，這人必定有不凡的眼光吧。即使四十年間累積了六千個明星、樂團二十餘萬張的影像，其中不乏珍貴的獨家鏡頭，謙遜而真摯的搖滾攝影師羅伯奈特 (Robert Knight) 一直到了六十歲，當他的作品與明星一同登上舞台接受喝采，才初次體會他的攝影生涯的確有所成就。 在跟拍的「壁上蒼蠅」群中，奈特的獨特在於他並不是追星，而在追逐對於搖滾的夢想；他想交朋友，而不是交上關係來賺錢；他常在樂團走紅之前就能拍到照片，因為吸引他的是樂手的天賦和按下快門神奇的瞬間，而不是照片能賣多少錢。他的熱情與執著帶著他走近如 Jimmy Hendrix, Rolling Stones, Led Zeppelin, Guns n' Roses, ZZ Top, Santana, Jeff Beck 這般的傳奇人物，在 Stevie Ray Vaughan 因座機墜毀驟逝，奈特是拍下他最後影像的唯一攝影師，而他為了哀悼亡友，兩年之內沒有公佈這批照片，誓言不以好友之死去投機發財。

《凝視瑪莉娜》（ Marina Abramovi ć : The Artist is Present,  Matthew Akers & Jeff Dupre, 2012) 這部紀錄片圍繞著有「行為藝術教母」之稱的前南斯拉夫藝術家Marina Abramovi ć ，藉由透視Marina策劃2010年於紐約當代美術館（MOMA)舉辦的回顧展過程，回溯Marina的情感、生命與藝術歷程，並聚焦於為MOMA打造的新作品，亦即創造了85萬人觀展紀錄的The Artist is Present（藝術家在現場）：展覽期間藝術家每天自開館到關門的時間都在場，凝視著坐在她面前的參觀者，而造成美術館前大排長龍，參觀者徹夜排隊為了換取那幾分鐘寶貴的交流機會，而看著她的眼睛或是猜疑、或是真誠、或是潸然淚下、或是莞然一笑，也有人在場散播控訴她是巴比倫娼妓的傳單，表達對於藝術家慣常以裸體、自殘的方式表現，將肉體與精神逼到極限的創作形式的不認同。